看了朱炫和宋雯婷的差评，又在自己微博上胡批了一通之后，我抱着鄙夷的心情，颇不情愿地走进电影院，才看了十分钟，就震惊了。
我真心觉得这是一部上乘之作，可惜的是，很多人，根本没有读懂它。
这不是一部可以被常规视角打量的电影，这是一部只有在中国的现实语境下才能读懂的电影，一部气质独特、深思熟虑的寓言电影。
整部电影是一个寓言，这个寓言在片名出现时就已经点题了：车子不是行进在路上，而是漂浮在海面，就像人生，并没有一条筑好的路给你走，而是一种漫无目的的漂泊，与无数人擦肩而过，然后后会无期，所以胡生丢了就丢了，苏米走了就走了，阿吕扬长而去，你都再也找不回来，没有逻辑，故事是碎的，结局也无悲无喜，只是继续漂泊……这，才是原味的人生。
而在这大寓言之下，是无数个小寓言，伪装成一个个笑料，苦哈哈地抖落出来。
周沫的老房子炸掉了，就像无数中国人的老房子被拆走了一样，我们都是无根的野人，片子用这一幕爆炸把我们划入现实。
周沫这个挣扎在边缘的小角色，在片场被无情地「枪决」，在这个物欲横流的社会里，你、我、他，无数个为梦想打拼的小人物，我们的爱与梦，是否就破碎在这一记枪声里？
江河和苏米，坐在床头，警察密集而具震慑力的敲门声响起，如同预示着「身败名裂」的命运之神旋即而至，这时屋子里的三个人，一个淡定而优雅地离开，一个像无头苍蝇一样来回奔走，而另一个则已经麻木到失去了行动力，这是面对厄运时三种典型的人生姿态。
三叔霸气的演说，被夹住的衣角岔了气，就像这个社会里那形形色色的光鲜人物，怕都有不为人知的后门、无法洗白的污点，怎么扯都扯不掉。
苏米的招嫖卡片，被扔到马桶里，怎么冲都冲不走，因为一旦你心里住进去一个人，怎么可能一抹就没呢？
浩汉在大雨倾盆中狼狈不堪地捡钱，这时电话响起，出现一个同样狼狈的声音，其实我们多少人都是这样，俯身向钱，都成了可怜的狼狈的求生者。
浩汉夹蛋，明知有一种简单的方式，却偏要傲娇炫技，他自信满满，高估了自己的能力，低估了现实的挑战，只能以失败告终。
台球这一局，浩汉过手之后，刘莺莺一杆到底，而浩汉，则像一个呆子一样，痴痴地看着球一一入洞，以及接受那无法接受的人生事实。什么都无法改变，你只能接受，然后离开，这也许是你的人生中，也注定会遇到的一幕。
三个人的第一泡尿，是边长很长的三角阵型，他们离得很远；第二泡尿，三个人并肩而立，臭味相投，情如兄弟，没想到，马上就分崩离析。
温水中的青蛙，也是你我，在这hard模式中，我们看蛙如看己，不是我们不想跳，而是这锅盖，太厚太沉，墙，太高太险。
卫星坠毁，如梦想坠落，粉身碎骨，你与我都不知道走向何方。梦太美太高，又太远太脆。
开门见山不请自来，我觉得韩寒的这个电影挺好，可以看，是个合格的电影作品，至少比小四好很多，考虑到这是他的处女作，算是相当出色。
当然问题也很明显，就是他转型很生硬，这也是被人诟病最多的一点。所以我身边的朋友对这个片子评论两极分化，普通人喜欢他的精神内核的说很好，被打动，但电影专业的就不太客气，抨击居多，甚至很愤怒，认为他过于投机，用那么大的资源和期待，给了这么一个不专业的作品，羞辱电影。屁股决定脑袋，我觉得大家都没错，各自着眼点不同，的确是优缺点非常分明。
选择用公路片切入电影领域，是韩寒聪明之处，国产片里很缺乏这种类型，你如果把这片子放国产公路片里比，会发现很难找到合适的参照物，只能从国外找，那就很不好批评。
公路片本身的特征元素又符合韩寒一贯的风格，探寻，迷惘，遇见，离开，成长，思索，质疑，冲突，和解，收获，所以结合起来，在电影中表现的都不错，是个完整的故事，能打动人。
公路片属于青春片的领域，因为公路在这里的象征意义是时间，我们都在时间的道路上行走，不能回头，就像你在路上，只能向前，不能后退，就算掉头，也是前行，不是倒车。人可以经历无数美好的风景，但都没法留下来，不能停。也会遇到很多美好或者丑陋的人，但也都会分手，人只能向前，直到终点。因为这个精神内涵，“年轻”是这类片子的主题，因为年轻才有勇气前行，才有探索的动力，才会明白路很长，总会看到更美好的风景。如果老了，会在乎这些么？所以公路片永远有市场，因为每一代人成长起来，都会在这里找到共鸣，看到其中自己的身影。
回到《后会无期》本身，这片子基本囊括了上面所说的公路片所有要素，甚至表现的赤裸裸，没啥技术含量，大段大段的人生感悟直接从主人公的嘴里喷洒出来，金句不断，台下的人听着挺舒服。这一方面是韩寒作家的习惯，用文字直接说观点，另一方面也是中国人的思维习惯使然，听到结论就够了，不在乎过程。
但电影不应该是这样的，需要的是用故事、结构、冲突来表达，而不仅仅对话和金句。金句可以有，作为点睛就够了，不能成为主要内容。如果是一个开创类型，例如《甲方乙方》这样的，小品段子大集合，粗糙但真诚，那么还可以原谅，等到《私人订制》再这么搞，即使是冯小刚，我也不能原谅了。我之所以原谅韩寒，就是因为这是他第一部作品，暂时无法摆脱作家的身份习惯，下一部就不会这么客气。
坦白说我听着各种金句最后都烦了，人生有这么多道理需要讲么？你自己都说了没那么多道理，只要前行，那还那么多废话干啥？把原本做的挺好的故事结构都给破坏了。
这片子里其实我觉得最好的一段，就是袁泉一边打球一边说出真相，而冯绍峰站在一边仓皇无措的场景。没有啥太多结论出来，让我们自己去思考背后的理由，很有味，这才是作者电影应有的姿态。
说到底，我还是挺被这故事打动的，尽管我知道这是个老套的故事，但无法逃脱。我自己遇到过美丽，有过惊喜，被坑过，冒过险，也慢慢明白了一些道理，然后走到现在。电影很直白，很浅显的勾起了我的这些回忆，对我来说，这片子是我回头看自己，我可以在别人哭的稀里哗啦的时候笑的肆无忌惮，因为我笑的是从前的自己。从这个角度来说，韩寒赢了，他让我代入了自己的过去，看到了自己的愚蠢，也敬佩自己的勇气，对于一部电影来说，还有什么能比这个成功呢？
我从来不认为，电影是多么高大上的一个东西，即使它被称为艺术，也应该是允许粗糙，允许普通人不专业的尝试。所以对于一些专业圈的朋友激烈的抨击，我理解，但不赞同。
电影的核心是精神和气质，手法是一方面，技术手法可以提升，但气质要改变就很难。至少在气质上，《后悔无期》已经超过了不少国产片，值得让韩寒更进一步，票房只是附加奖励而已。
江河与浩汉，有那么气势宏大的名字，却一直蜗居在小岛上，不曾真的感受过世界的光怪陆离，直到他们走出来。电影里说”连世界都没观过，你谈什么世界观“，于是有人说”康德哭晕在厕所“。不过我倒是觉得，观世界，不在于你是否走出来，而在于是否用脑子。我见过太多的人，肉体走遍了千万里，灵魂却在原地从未出发，走只是一个手段，而不是目的。观世界是用心，不是用脚或者眼睛。儒勒·凡尔纳一生在书房写作，却描绘了广阔的世界，康德在原地仰望星空，构建了哲学基础。所以，这片子用心描绘了一个用脚探索世界的故事，作为电影，有它很好的价值。至于旁人怎么看这个电影，那就看各自如何用心了。
